Les PERCUSSIONS CORPORELLES
Introduction : Le corps est l'instrument le plus ancien, le plus parfait et le plus complet de l'humanité. Avant de frapper la peau d'un tambour, l'homme a frappé sa propre poitrine. Pratiquer les percussions corporelles, c’est habiter son corps de manière sonore. C’est transformer chaque geste naturel en une possibilité de geste rythmique.
Percussions corporelles et valeurs fondamentales :
1. Universalité - Elles rappellent que tout le monde possède cet instrument, peu importe son origine ou ses moyens.
2. Ancrage - Elles soulignent le lien entre le mouvement physique et la santé mentale, à travers une libération des émotions par le rythme.
3. Présence : Elles mettent en avant l'idée que pour faire de la musique avec son corps, il faut être totalement "présent" à soi-même.
Quelles sont les compétences visées dans les exercices ?
1. La coordination : Réussir à dissocier ses pieds et ses mains sur
des successions de rythmes différents.
2. La pulsation : Apprendre à garder un tempo régulier, sans
accélérer !
3. L'écoute : En groupe, il faut rester attentif aux autres et les
écouter pour que l'ensemble frappe de façon coordonnée.
4. La mémorisation : Retenir des enchaînements de séquences
rythmiques de plus en plus complexes.
Exemples de musiques de base pour vos percussions corporelles :
Billie Jean - M. Jackson
Eye in the Sky - Alan Parsons
Réalisation de la "batterie humaine" :
Chaque partie du corps est associée à une sonorité précise, afin d'imiter une batterie complète.
Les pieds : On frappe le sol avec le plat du pied. C'est la basse du rythme, le "boum" de la grosse caisse.
Les cuisses : On tape avec les mains à plat. Ça donne un son plus sec, comme sur les toms de la batterie.
Le torse : On frappe (pas fort) sur la poitrine pour un son sourd (tom grave).
Les mains : C'est le "clap" classique, mimant la caisse claire.
Les doigts : Le claquement de doigts ou "snap" fera penser aux cymbales, en ajoutant avec sa bouche un "Tchhhh...".
Quels seront les critères d'évaluation possibles ?
1. Stabilité du tempo : L'élève ne presse pas le rythme.
2. Qualité du timbre : Bien faire entendre les sonorités variées du corps.
3. Engagement corporel : Posture, regard et aisance visible.
4. Mémorisation : Enchaînement fluide sans regarder le voisin.
Quand les percussions corporelles rencontrent le ballet (3'05)
Un clip professionnel sur les percussions corporelles (3'33)
Un "cahier-livre" agréable et complet sur le monde musical.
> 60 Cours d'Éducation Musicale - Collège
> 7 Cahiers - Musique
Le plaisir pour l'élève d'étudier avec un cahier-livre attrayant !
