Séquence - MUSIQUE BRÉSILIENNE
La culture brésilienne s'est construite au carrefour de trois héritages : le premier issu de la terre originelle du Brésil, le second venu d'Afrique, et le troisième en provenance de l'Europe à travers les colons portugais.
Cependant que côté sport on célèbre toujours le football, le mythique Pelé ou le légendaire Ayrton Senna... côté musique, on pratique la batucada, la samba, la bossa nova ou encore la capoeira.
1. La Batucada
La batucada (« battement ») est une musique percussive du Brésil.
Les origines de la batucada renvoient à la condition ancienne des esclaves, qui cherchaient à retrouver par ces rythmes endiablés un état de transe, leur permettant d’entrer en relation avec les esprits.
Les instruments : Particulièrement sonores, certains des instruments de la batucada
sont employés pour reproduire les sons de la forêt et de la nature, dont celle-ci se veut proche.
Le surdo, grand tambour joué avec la mailloche et la main, il marque le 2ème temps dans un rythme de samba.
Le cuica, petit tambour à friction, est joué par frottement de sa tige interne en bambou
avec un chiffon mouillé. Il imite alors le cri du singe !
Le pandeiro est un tambourin issu du tar arabo-andalou. Garni de cymbalettes, il a
un jeu varié et énergique.
Les cloches agogô (nom qui désigne "l'horloge") ont une origine africaine. En fer
forgé, ce qui les rend très sonores, elles marquent les temps.
Le ganza, est un shaker brésilien en aluminium. Rempli de graines ou de sable, il se secoue
et entre dans la polyrythmie de la batucada.
Le rocar, d'origine portugaise, est puissant et sonore, avec ses rangées de cymbalettes sur
cadre rectangulaire.
Le reco reco se joue en frottant une baguette contre ses rainures, produisant le coassement de la grenouille
!
L’apito est un sifflet à deux ou trois tons, jouant un rôle de stimulant pour les danseurs
et les musiciens. Il signale et cale les accélérations.
2. La Samba
La samba est issue d'un mélange entre les traditions des Noirs-africains, mis en esclavage dans les plantations, les musiques indigènes et celles des colons européens.
L'origine du mot samba proviendrait du terme « semba », qui désigne le nombril, dans la langue bantoue d'Angola. Il serait à rapprocher de l'umbigada, une invitation à la danse qui consistait jadis à se frotter nombril contre nombril, dans une symbolique de fertilité.
Les bases de la samba furent peu à peu posées au début du XXe siècle : une musique binaire et syncopée, accompagnée d'instruments rythmiques, de guitare et de cavaquinho.
Frappé d'interdiction à ses débuts, car jugé trop obscène et brutal, le genre devint la musique du Carnaval de Rio de Janeiro vers 1930, porté par l'enseignement sérieux des écoles de samba et par l'imagination créative des groupes de défilé.
3. La Bossa Nova
Parmi les images qui donnent au Brésil son pouvoir de séduction figure la Bossa Nova, dont les chansons incarnent cette idée de bonheur et de douceur.
C'est dans les quartiers d'Ipanema et de Copacabana, à Rio de Janeiro, que se fait entendre à la fin des années 1950 cette nouvelle musique qu'on nommera
bossa nova (« nouvelle vague »).
Le Brésil connaît à ce moment une période euphorisante de développement économique et de liberté démocratique. On s'intéresse aux arts, et on se laisse enivrer par la liesse autour du football.
L'ambiance est donc à la vie facile, à la poésie, et à un discours qui exalte l'amour, les femmes, la mer, la jouissance... On se laisse bercer par ces chansons envoûtantes, flottantes et délicieusement charnelles.
Le monde va découvrir la bossa nova en 1963 grâce au succès planétaire du titre The Girl from Ipanema, signé du maître Antônio
Carlos Jobim (statue).
Caractéristiques musicales : La bossa nova propose une musique sophistiquée, reposant sur un équilibre entre mélodie, harmonie, sur une rythmique lente et syncopée. Ses accompagnements de guitare ou de piano déroulent un tapis de douceur à une voix suave et apaisée.
4. La Capoeira
Plongeant ses racines dans les techniques de combat des esclaves afro-brésiliens, la capoeira a développé une apparence dansée.
En tant que lutte, elle était en effet interdite par les colons.
Les capoeiristes pratiquent leur art martial dans un cercle appelé roda (ronde), accompagnés de l'arc musical berimbau, du tambourin pandeiro, du tambour atabaque et des coquilles de noix agogo.
